《空中浩劫》（Air Crash Investigation）是一个由加拿大的Cineflix公司所制作的纪录片节目。此节目主要介绍1970年代黑盒子发明之后所发生的近代重大航空事故。在第三季时，有三集穿插铁道事故及航海事故。　　此节目在不同频道播出有不同的英文名称，于加拿大的Discovery频道播出时称为“Mayday”，在美国播出时称为“Air Emergency”，而在英国、法国和其他国家播出时称为“Air Crash Investigation”。　　《空中浩劫》会以模拟演出的方式，分别以乘客、机师等不同人的视角，从一开始旅客登机、起飞，一直到事故发生、后续善后及调查为止，重现整个过程。在片中会穿插对于乘客及机师的访谈（若有生还者且其愿意受访时），另外也会访问空难调查人员、目击者等。取材以事故调查报告及相关新闻报道为主；若因调查单位不公开报告以致无法取得事故调查报告时，则会征询相关专家的说法以拼凑出全貌。　　此节目对于飞机外观、空服员制服、机场等制作考究，但也并非100%做到与当时完全一样，偶有不相符之处，如波音737驾驶室变成空中客车A320驾驶室。模拟演出时，会找与当事人相貌近似的的演员参与。

　　他们什么都没有，只有爱。他， 她，一个人开始的爱心行动，在没有机构的赞助、没有金钱的支持下，单枪匹马飞到国外散播爱心，帮助不幸的弱视群体。这一位位不为人知，有爱，但不张扬的爱心独行侠，他们是谁？ 为什么要跨国界、走入没人敢去的地方……一个人去当义工？节目通过爱心独行侠散发的小光芒，让爱心点燃，他们的故事肯定启发你我，关心身边有需要的人，就趁现在。跟着他们的脚步走，走着他们不断重复走的路，重复的使命，重复的感动听着没有重复的故事 。真实。 震撼。

　　故事发生在一个架空的世界之中，邪龙“达钢索德”的频繁现身令整个世界都陷入了危机，魔导士们挺身而出，想要将邪龙封印。锡洛（松冈祯丞 配音）的父母便是其中的两位，不幸的是，封印任务失败了，锡洛就此成为孤儿。这段悲惨的遭遇让锡洛更加坚定了继承双亲遗志的决心，在16岁那一年，他踏上旅途，目标只有一个，就是封印邪龙为父母报仇。　　一路上，锡洛遇见了形形色色的伙伴们。身世成迷的单纯少女萨拉特（市道真央 配音）、身手矫健特立独行的盗贼艾琳（内田真礼 配音）、成熟稳重身体强壮的麒鲁（楠大典 配音），在这些伙伴们的帮助和支持之下，锡洛在不断的成长着。

影片将故事设置于高中学校，女学生和老师们之间的倒错奇特的经历。

　　讲述英国平民在闪电战期间的经历。

　　根据中寮乡爽文国中教导主任王政忠所著的畅销书「老师，你会不会回来」改编成电影。王政忠在921大地震发生后，回到实习的爽文国中，看到满目疮痍景象，和学生哭著问：「老师，你会不会回来？」，让他决定回到该校任教，后来写成书，成为台湾翻转教育的领头羊之一。

　　本剧为铃木收编剧的引退之作，改编自同名漫画，讲述了大报社社会部的王牌记者冈谷渡目睹了妻子的出轨行为，决定离婚。 为了赢得女儿的抚养权，他做了大量准备工作，包括更换部门和在家工作，但他咨询的律师却认为父亲赢得抚养权的几率只有10%。 此外，他妻子的情人也有不为人知的过去。渡和他的侦探搭档努力收集妻子出轨的证据，在胜算只有10%的情况下，打了一场艰难的官司。

　　鸣海孝之（谷山纪章 配音）、平慎二（青木城 配音）和速濑水月（石桥朋子 配音）是学生时代的好友，毕业在即，三人亦即将奔向不同的未来。某日，鸣海孝之结识了名叫凉宫遥（栗林美奈实 配音）的少女，在速濑水月的牵线搭桥下，鸣海孝之和凉宫遥走到了一起。　　其实，水月一直暗暗的喜欢着孝之，在生日当天，她找到了正准备和凉宫遥约会的孝之，希望他能够送自己一枚戒指作为礼物。然而，当孝之告别水月来到约会地点时，等待着他的却是凉宫遥因车祸而陷入昏迷的噩耗。三年之后，凉宫遥从昏迷中苏醒了，可是她的记忆依旧停留在三年前出事的那一天，殊不知此时的孝之和水月早已经走到了一起。

　　一场深夜车祸，与王人杰同行的年轻女子因酒驾当场惨死。患上失忆症的王人杰，时常被病痛和女子的冤魂折磨，只能依靠心理治疗度日。在女心理医师李雨虹的帮助下，王人杰终于找到了一份夜班守卫的工作。午夜时分，他如约来到来到废弃的“福宝阁”上班，这座“鬼屋”的冤魂也如约而至……时隔多年的三个“冤魂”竟有着千丝万缕的联系，一场姐姐的华丽复仇即将上演，血色背后的谎言将被利刃无情刺穿，这究竟是孽缘作祟还是恶灵诅咒？

　　A murderabilia shop clerk discovers her own family's dark history when she's asked to sell souvenirs from a crime not yet solved.

　　70年代，伊朗女孩赫拉在罗马尼亚上大学，她认识了一个叫玛利亚的同学。在79年反对君主制的革命爆发后，赫拉怀着政治变革的希望回国，此后再也没离开。接下来的几十年，赫拉和玛利亚通过书信传情的方式，交流她们对政治、社会和人生的看法，直到罗马尼亚也迎来苏东巨变。两场革命之间，是两个女人超越时空的精神恋爱。导演用详实的历史资料作为支撑，通过模糊纪录片和剧情片边界的方式讲述这段感人往事。

　　《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。